喝茶賞茗，人間至美。
每個人都有自己心中的茶室，
一處茶席，幾張木椅，
心無旁騖的生活格調(diào)，
僅靠意境之美就讓我們心曠神怡。
如今的茶室設(shè)計，
主要分為兩種風(fēng)格：中式茶室和日式茶室。
唐宋可謂中國茶文化的第一個黃金期，尤其是宋朝，經(jīng)有唐一代的發(fā)展，宋代茶文化已有較完備的體系，不過那時也還未出現(xiàn)專門的茶室、茶寮，文人茶雅集多在林園之中舉行，但對飲茶的環(huán)境已有了一定追求和說法。
如歐陽修有句：泉甘器潔天色好，坐中揀擇客亦佳。
蘇軾亦言：禪窗麗午景，蜀井出冰雪。
坐客皆可人，鼎器手自潔。總之，水品、茶器、天氣、麗景、佳客、好茶，缺一不可。這些標(biāo)準(zhǔn)對后來明代文人茶乃至現(xiàn)今都有深遠(yuǎn)影響。
從書畫可看出，宋人喜歡多人茶會，如宋徽宗趙佶的《文會圖》，而明人往往是一人獨(dú)飲，或三兩知己共飲，伴以評書論畫，如明人唐寅的《品茶圖》。這可能也和空間的變換有關(guān)，室內(nèi)空間變小，自然是“客少為貴，客眾則喧，喧則雅趣乏矣。”（明代張?jiān)础恫桎洝罚?。但另一方面，是否也和統(tǒng)治者出身，國家經(jīng)濟(jì)態(tài)勢，文化主張，乃至歷史沿革有關(guān)呢？一個承唐之大國氣象，一個經(jīng)元之蹂躪壓制……
不過明朝盡管已有茶室的出現(xiàn)，但以茶為主題的繪畫中多數(shù)背景仍是在室外，可見中國古代文人還是不愿囿于一室之內(nèi)，北京故宮博物院所藏一幅《明人煮茶圖》，就是在墨竹芭蕉下烹茶。唐寅、丁云鵬的茶畫所繪，也都與晚明茶人所主張的“茂林修竹、課花責(zé)鳥、小院焚香、清幽奇觀、名泉怪石”的品茗環(huán)境相契合。
日本茶室則很不一樣，一定是一間小屋，模仿禪寺的簡單純凈，還要有專門的“露地”使其與外界隔絕。茶室內(nèi)的陳設(shè)也與中國傳統(tǒng)的對稱美學(xué)理念很不一樣，而是會刻意回避重復(fù)，造成一種不對稱，不完滿，希望人們用自己的想象力完成對稱完滿的過程，深受禪道兩家影響。在茶室中要遵循一整套程序，安靜喝茶，觀乎己心。
不僅是茶，日本文化似乎很喜歡走“自技而進(jìn)乎道”的道路，如茶道、花道、劍道，喜歡收斂、深入、關(guān)注自身，是一種內(nèi)省的文化，也許是與其地理環(huán)境有關(guān)，導(dǎo)致文化也有了島國性格，向外尋求是茫茫大海，無所憑依，倒不如轉(zhuǎn)向自己的內(nèi)心，尋求答案和升華，這也是為何王陽明心學(xué)對日本影響如此之深的原因吧。
中式 · 茶室
有一間中式茶室，
可大可小，可精致，可樸素，
重要的是它可以讓人安靜，
靜下來關(guān)照心靈的聲音。
日式 · 茶室
和追尋自然的中國人不同，
日式茶室更強(qiáng)調(diào)形式和秩序。
日本的茶文化和宗教相聯(lián)系，
一花一草中，
茶室主人力圖把禪宗的精神，
滲透到實(shí)際生活中。
1
茶室空間選擇
[中式 · 茶室]
中式的茶室相對于日式茶室更具有開放性，
可以直接給家里的書房和客廳增添茶席。
無論是木質(zhì)的色彩，
還是中式流暢的線條，
都給人一種寧靜致遠(yuǎn)的感覺，簡潔淡雅。
[日式 · 茶室]
日式茶室將茶與禪相結(jié)合，
減少所有不必要的元素，
把意識集中在某一點(diǎn)上。
在減到極致之時，
反而感知到了更加寬闊的世界。
因而日式茶室自在隨意，
不會受到太多的拘束和打擾。
細(xì)節(jié)之處還有..……
【茶具】
茶席的布置一般包括茶臺、桌旗、茶具和其他裝飾品。
最吸引人眼球的是盛放茶具的茶臺和桌旗，
造型多樣，古樸雅致。
【家具】
中式茶室家具可以選擇竹、木、藤等材質(zhì)。
日式可以使用榻榻米重點(diǎn)打造，在鋪上蒲團(tuán)和軟墊。
避免使用布藝，以防萬一茶水噴濺，不好處理。
此外，在茶席附近預(yù)留電線插頭，以方便煮茶。
【綠植】
茶席的布置當(dāng)然不能缺少綠植，
當(dāng)縹緲的茶香在綠植間縈繞，
提升了整個空間的意境。
一茶一味，一隅寧靜之處，
哪怕只有片刻悠閑，
也要用心感受茶帶帶來的恬然自得。
不妨在自己家里開辟出一個角落
裝修成你喜歡的樣子，
品茶亦可，沉思亦可。
